애니메이션 캐릭터를 그리는 방법 – 애니메이션 캐릭터 스케치 (2024)

애니메이션 캐릭터는 그리는 것이 정말 재미있지만, 독특한 애니메이션 캐릭터 그림을 그리려면 먼저 여성 및 남성 애니메이션 캐릭터의 기초를 배워야 합니다. 여성 및 남성 애니메이션 캐릭터 얼굴에 대한 기초 지식이 있으면 독특한 애니메이션 캐릭터를 만들기 위한 보다 정확한 프레임워크를 얻을 수 있습니다. 애니메이션 캐릭터를 그리는 방법을 배우는 것도 남성 캐릭터와 여성 캐릭터를 구별할 수 있는 특징의 미묘한 조합을 더 잘 인식할 수 있는 좋은 방법입니다. 이 애니메이션 캐릭터 스케치 튜토리얼을 통해 많은 것을 얻을 수 있으며 작업에 다양한 방법으로 활용할 수 있습니다.

초보자를 위한 애니메이션 캐릭터 그리는 방법

이 애니메이션 드로잉 개요에서는 몇 가지 간단한 단계를 통해 여성 및 남성 캐릭터를 모두 조립하는 방법을 배웁니다. 애니메이션 캐릭터는 중성적인 특징으로 인해 비슷한 얼굴을 갖는 경우가 많기 때문에 남성과 여성 캐릭터 모두 프로세스가 매우 유사합니다. 이 튜토리얼에서는 얼굴 특징 내에서 미묘한 차이를 통해 두 가지를 구별하는 방법을 보여줍니다. 우리는 애니메이션 캐릭터를 만드는 과정이 매우 간단하고 간단한 세부 사항을 변경하여 남성과 여성 캐릭터 사이를 전환할 때 쉽게 조정할 수 있다는 것을 알게 될 것입니다.

필요한 재료

이 튜토리얼은 애니메이션 캐릭터를 스케치하는 기본 프로세스를 제공하기 위한 것이므로 몇 가지 간단한 도구만 필요합니다. 이 튜토리얼은 디지털 매체 내에서 수행되지만 이 튜토리얼에서 볼 수 있는 모든 그리기 프로세스는 매체 간에 쉽게 전송할 수 있습니다. 디지털 드로잉 도구가 없는 경우, 필요한 모든 자료는 아래 링크를 통해 찾을 수 있습니다.

• 볼펜
• 마이크론 펜
• 연필
• 지우개
• 종이

애니메이션 캐릭터를 그리는 방법에 대한 가이드

이 튜토리얼에서는 남성과 여성 애니메이션 캐릭터를 모두 만드는 과정을 살펴보겠습니다. 기능 배치에 대한 지침을 설정하는 데 도움이 되는 몇 가지 간단한 단계로 프로세스를 나누어 보겠습니다. 이 과정은 여성과 남성 캐릭터 모두 동일하므로 동일한 방법을 사용하여 두 캐릭터를 모두 만드는 것이 얼마나 간단한지 보여줍니다. 우리는 여성과 남성 캐릭터를 모두 만드는 데 도움이 될 수 있는 애니메이션 드로잉의 미묘한 차이점과 작은 트릭이 어떻게 있는지 배울 것입니다.

여성 애니메이션 캐릭터를 그리는 방법

애니메이션은 다양한 스타일로 그릴 수 있으며 기본 그리기 프로세스를 이해한 후에는 관심 사항에 맞게 캐릭터를 조정하고 변경할 수 있습니다. 애니메이션 캐릭터는 그리기가 매우 간단하며 이 일련의 단계는 여성 애니메이션 그림을 구성하는 데 필요한 기본 사항을 제공합니다.

1단계: 얼굴 모양 만들기

기본 모양을 만드는 것부터 시작하겠습니다. 원을 그리고 원 아래에 날카로운 턱선을 추가하면 됩니다. 턱선을 날카롭고 작게 유지하는 것은 얼굴을 여성스러운 모양으로 만드는 좋은 방법입니다. 또한 다양한 기능에 대한 세그먼트를 제공하는 몇 가지 지침을 추가할 수도 있습니다.

2단계: 눈 그리기

일반적인 얼굴 모양이 완성되면 먼저 눈 작업을 하는 것이 특징을 파악하는 좋은 방법입니다. 눈을 그리는 방법에는 여러 가지가 있지만 눈을 약간 더 크게 만드는 것은 얼굴에 여성스러운 느낌을 주는 작은 방법입니다. 보다 세련된 눈 모양을 스케치할 기본 모양을 그리는 것부터 시작하고 싶습니다.

여기서부터 좋은 제안은 속눈썹부터 시작하는 것입니다. 애니메이션 속눈썹은 눈꺼풀의 위쪽과 아래쪽 부분을 따라 어두운 안감이 있는 경향이 있습니다. 여성 애니메이션 캐릭터의 경우 이러한 특징을 약간 더 어둡고 두껍게 만들 수 있습니다.

또한 각 속눈썹을 약간 길게 만들고 눈 바깥쪽으로 확장할 수도 있습니다. 남성 캐릭터와 여성 캐릭터의 차이는 거의 없습니다. 눈에는 동공이 있지만 다시 한 번 그 동공이 약간 큰지 확인하고 싶습니다.

이 시점에서 눈썹의 위치를 ​​조정해 볼 수도 있습니다. 눈썹도 모양이 아주 단순합니다. 그러나 위치를 조정하여 얼굴에 다양한 표정을 제안할 수 있습니다.

눈동자를 채울 때 약간의 부정적인 공간을 남길 수 있습니다. 이는 눈에 반사된 느낌을 주기 때문이며 이는 애니메이션 스타일의 독특한 특징입니다. 눈에 음영을 주기 위해 위쪽 눈꺼풀을 따라 음영을 추가할 수도 있습니다.

일부 애니메이션 눈은 매우 자세하고 다른 눈은 그다지 많지 않습니다. 이는 선호도와 애니메이션의 현실적인 측면에 얼마나 기울고 싶은지에 대한 문제입니다. 다시 한번 다양한 눈과 눈썹 모양을 탐색하여 얼굴 표정이 어떻게 변하는지 확인하세요.

3단계: 코와 입을 그리기

캐릭터를 여성스럽게 만드는 또 다른 방법은 코를 더 은은하게 만들고 능선을 줄이는 것입니다. 또한 윗입술에 볼륨과 곡률을 더해 더욱 풍만하게 만들 수도 있습니다.

4단계: 머리카락 그리기

애니메이션 캐릭터 그리기에서 머리카락을 시작하는 가장 좋은 방법은 헤어라인을 그리는 것입니다. 헤어라인을 그리면 머리카락의 구조와 이마의 위치가 결정됩니다.

여기에서 다양한 헤어스타일을 자유롭게 탐색하여 캐릭터를 어떻게 보완하는지 확인할 수 있습니다. 다양한 헤어스타일을 가지고 놀 수 있고 얼굴에 따라 어떻게 형성되는지 시험해 볼 수 있습니다.

보브 헤어컷, 프린지, 앞머리 및 기타 다양한 스타일을 가지고 놀 수 있습니다. 머리카락은 애니메이션 캐릭터의 가장 상황에 맞는 특징 중 하나이며 애니메이션 캐릭터 그림에 독특한 특성을 부여할 수 있습니다.

또한 머리 꼭대기를 따라 머리 뒤쪽으로 이동하면서 머리카락을 그릴 때 머리카락이 두개골보다 약간 위에 위치하도록 하고 싶습니다. 이는 머리카락과 그 볼륨으로 인해 머리카락이 머리에 형성되는 방식을 보다 현실적이고 정확하게 표현한 것입니다.

하지만 다시 말하지만, 다양한 헤어스타일을 가지고 노는 것은 캐릭터와 캐릭터 특성에 영향을 미칠 것입니다. 그러나 먼저 헤어라인을 설정하는 것부터 시작하십시오.

거기에서 애니메이션 캐릭터 그림의 스타일을 어떻게 지정하는지 선호하는 문제입니다.

애니메이션 캐릭터에게 사실적인 헤어라인을 제공하려면 헤어라인 주변의 선 작업도 수행해야 합니다. 머리카락에 흐르는 선을 추가하면 머리에 블록을 배치하는 것과는 달리 캐릭터가 더 흥미로워집니다.

머리카락을 강화하는 또 다른 방법은 머리카락을 강조 표시하는 것입니다. 애니메이션 캐릭터 그리기에서 이를 수행하는 가장 좋은 방법은 머리카락에 지그재그 형태의 음수 모양을 만들어 하이라이트를 제안하는 것입니다.

5단계: 기능 조정

이 시점에서 우리는 애니메이션 캐릭터 드로잉에 기본 기능을 설정했습니다. 여기에서 다양한 기능의 비율과 척도를 가지고 놀 수 있습니다.

6단계: 상황별 기능 추가

특징을 강조하기 위해 음영을 추가하기 시작할 수도 있습니다. 이는 캐릭터를 향상시킬 수 있는 한 단계 더 나아가는 것입니다. 일반적으로 여성 캐릭터의 경우 목이 더 얇은 목도 그릴 수 있습니다. 그렇지 않으면 그게 다야! 여성 애니메이션 캐릭터를 그리는 기본 단계.

남성 애니메이션 캐릭터를 그리는 방법

남성 애니메이션 캐릭터를 만드는 과정은 동일하지만 남성 캐릭터에 더 남성적인 특징을 부여하기 위해 얼굴의 일부 측면을 변경할 것입니다. 우리는 그것이 마찬가지로 간단하다는 것을 알게 될 것입니다. 그러나 각 특징은 여성과 남성 애니메이션 캐릭터 그림을 구별하기 위해 미묘한 변경이 있다는 것을 알게 될 것입니다.

1단계: 얼굴 모양 만들기

원을 그리고 원 아래에 턱선을 추가하여 얼굴을 형성하는 동일한 과정부터 시작합니다. 이번에는 턱선을 조금 더 길게 만들어 남성미를 더해줍니다.

다양한 얼굴 특징이 그려질 영역을 설정하기 위해 다양한 지침을 추가할 수도 있습니다. 그런 다음 기능을 추가하기 전에 그림을 가볍게 지우고 싶습니다.

2단계: 눈 그리기

그런 다음 다시 한 번 눈부터 시작할 수 있습니다. 이번에는 더 작고 얇은 모양을 만들어 보겠습니다. 먼저 육각형이 될 수 있는 기본 모양을 설정하여 이를 수행할 수 있습니다.

거기에서 기본 모양을 약간 지운 다음 속눈썹을 그려 눈 모양을 만들어 좀 더 세련된 눈 모양을 추가하기 시작할 수 있습니다. 남성의 경우 속눈썹을 너무 강조할 필요가 없는데, 이는 눈에 남성적인 느낌을 주는 또 하나의 요소이다.

또한 눈썹 형성과 눈썹을 눈 근처에 얼마나 높게 또는 낮게 배치할지 가지고 놀 수 있습니다.

눈썹이 제 위치에 있으면 동공과 홍채를 그려서 눈의 특징 작업을 시작할 수 있습니다. 다시 말하지만, 눈꺼풀이 너무 크지 않고 위쪽 눈꺼풀 뒤로 흘러가는지 확인하고 싶습니다.

눈동자를 채울 때 하이라이트를 제안하기 위해 눈에 여백을 남겨 두십시오. 이는 눈에 더 많은 생명력을 부여하고 애니메이션 캐릭터 그림에 흥미로운 특성을 제공합니다.

3단계: 코와 입을 그리기

코를 사용하면 길이를 약간 더 길게 만들고 콧구멍을 약간 더 넓게 만들 수 있습니다. 이는 여성 코 사이의 미묘한 변화이지만 캐릭터에 남성적인 특성을 부여하는 데 있어 큰 차이를 만들어냅니다. 또한 콧등을 강조하기 위해 음영 작업도 진행합니다.

입으로 입 영역을 설정하는 슬릿을 그립니다. 하지만 이번에는 강조된 윗입술을 그리지 않고 애니메이션 캐릭터의 남성적인 그림을 유지하기 위한 또 다른 방법입니다.

코의 경우 한쪽 면에 음영을 추가하여 모양을 강조함으로써 능선을 아주 강하게 만들고 싶습니다. 모든 애니메이션 캐릭터에 해당되는 것은 아니지만, 애니메이션 캐릭터의 얼굴을 스케치할 때 강한 남성적 특성을 부여하는 좋은 방법입니다.

4단계: 형상 형성을 위해 음영 처리 사용

코의 음영을 위쪽 눈꺼풀과 눈썹 아래로 확장하여 돌출된 특징을 통해 음영을 제안할 수 있습니다. 애니메이션 캐릭터 그림의 입술을 더 잘 정의하기 위해 아래쪽 입술 아래에 음영을 추가할 수도 있습니다.

우리는 특징을 좀 더 정의하는 수단으로 음영을 사용하고 싶습니다. 특히 코와 입 근처의 그림자는 코와 입에 더 많은 구조를 제공합니다.

5단계: 머리카락 그리기

다시 말하지만, 머리카락을 그리는 가장 좋은 방법은 먼저 헤어라인을 설정하는 것입니다. 캐릭터의 헤어라인이 어떻게 보이길 원하는지 시험해 볼 수 있습니다. 이는 전반적인 미적 측면에 중요한 영향을 미칩니다.

캐릭터의 헤어라인을 설정한 후에는 헤어라인을 출발점으로 사용하여 다양한 헤어스타일을 상상할 수 있습니다.

여기에서 다양한 헤어스타일을 시험해보고 캐릭터의 전반적인 미학에 어떤 헤어스타일이 어울리는지 확인할 수 있습니다. 흐트러진 애니메이션 머리카락을 그릴 때 선을 뾰족하고 지그재그로 유지하는 것이 좋습니다.

머리카락의 면류관이나 칸막이를 가지고 놀 수도 있습니다. 이는 사실적인 머리카락 품질을 만들기 위해 염두에 두는 것이 중요합니다. 우리는 또한 머리카락이 두개골보다 약간 위로 흐르도록 하여 볼륨감을 표현하고 싶습니다.

머리카락이 귀 뒤로 흐르고 캐릭터의 이마 위로 흘러내리는지도 고려해야 합니다. 실제 사람의 머리에 머리카락이 어떻게 형성되는지 최선을 다해 고려하십시오.

머리카락 구조를 그린 후에는 머리카락 채우기를 시작할 수 있습니다. 그러나 머리카락에 빛과의 보다 사실적인 상호 작용을 제공하려면 머리카락 내에서 몇 가지 하이라이트 품질을 고려해야 합니다.

머리카락에 하이라이트 순간을 만들어 머리카락에 더 많은 층과 깊이를 부여함으로써 머리카락에 더욱 사실적인 품질을 부여합니다. 머리카락에 하이라이트 역할을 하는 여백을 남겨두어 이를 수행할 수 있습니다.

6단계: 상황에 맞는 특징 그리기

캐릭터의 주요 특징을 그린 후에는 목과 어깨 부분과 같은 상황에 맞는 특징을 그리기 시작할 수 있습니다. 남성 캐릭터의 경우 목을 조금 더 두껍게 만들 수 있습니다.

어깨를 약간 더 넓게 만들 수도 있으며 캐릭터의 옷 입는 방법은 이 시점에서 사용자에게 달려 있습니다.

약간 다를 필요가 있다고 생각되는 모든 것을 조정하고 변경할 수도 있습니다. 그렇지 않으면 그게 다야! 이것이 남성 애니메이션 캐릭터 그림을 만드는 기본 과정입니다.

기억해야 할 팁

• 애니메이션 작화 윤곽선이 설정되어 있는지 확인하십시오.기능을 추가하기 전에 위의 제안에 따라 얼굴 윤곽이 여성적이거나 남성적인지 확인하고 싶습니다.
• 눈으로 시간을 보내세요. 눈은 아마도 애니메이션 캐릭터 그림의 가장 상징적인 측면이므로 눈의 여성 및 남성 특성에 대한 제안을 고려하십시오.
• 음영을 사용하여 기능 향상. 특히 남성 캐릭터의 경우 얼굴에 더 강한 특징이 있기 때문에 더욱 그렇습니다.
• 머리카락의 헤어라인을 설정합니다.그렇게 하고 나면 캐릭터에 머리카락을 그리는 것이 훨씬 쉬워집니다.
• 애니메이션 그림을 실험해보세요. 다양한 특징 모양과 스타일을 가지고 놀면서 독특한 애니메이션 캐릭터 그림을 만들어 보세요.

애니메이션 캐릭터 그림에는 옳고 그름이 없기 때문에 정말 재미있습니다. 모든 단계와 제안은 단지 이에 불과하므로 원하는 경우 이러한 제안을 실험하고 벗어날 수 있습니다. 이 지침을 따르고 애니메이션 그림을 실험해 보세요!

우리의 모습을 살펴보세요애니메이션 캐릭터 그리기 웹 스토리여기!

자주 묻는 질문

애니메이션 머리카락을 어떻게 그리고 음영 처리합니까?

애니메이션 헤어를 시작하는 가장 좋은 방법은 헤어라인을 먼저 설정하는 것입니다. 헤어라인을 그린 후에는 머리카락을 머리에 배치하고 얼굴 주위로 흐르는 방식을 안내합니다. 특히 머리 뒤쪽 근처의 머리카락 길이를 고려하세요. 머리카락이 긴 경우 볼륨감을 주기 위해 머리카락이 두개골보다 약간 위에 위치하도록 해야 합니다. 여기에서 원하는 대로 머리카락을 채울 수 있지만, 머리카락에 하이라이트를 만드는 수단으로 네거티브 스페이스를 사용해 보세요. 이렇게 하면 머리카락이 밋밋해 보이거나 완전히 2차원적으로 보이지 않습니다.

여성과 남성의 애니메이션 눈을 어떻게 구별합니까?

애니메이션의 남성 눈과 여성 애니메이션의 눈은 눈을 만화로 표현한 것이므로 매우 중성적인 미학을 갖고 있으며 종종 주변 특징에 따라 맥락화되어야 합니다. 그러나 구별하는 가장 좋은 방법은 일반적인 남성과 여성의 눈 특징을 일반화하는 것입니다. 즉, 여성 애니메이션 캐릭터의 눈에 더 많은 속눈썹과 둥근 모양을 추가할 수 있는 반면, 남성 캐릭터의 경우 더 적은 속눈썹으로 눈을 조금 더 좁게 만들 수 있습니다. 이것은 눈의 정체성에 영향을 미치는 몇 가지 효과적인 방법입니다.